藝術家章翠英（三）

談國畫藝術

“藝術是為了教育人，感化人的，也就是所謂‘移風易俗’、‘陶冶性情’吧。國畫家其實只有很簡單的工具：宣紙、顏料（包括墨）、毛筆、印章，如此而已。作為一位藝術家，要把心性的修煉放在第一位。‘做人首先要重德，要與世無爭，吃虧就是占便宜，技藝方面可以慢慢學。’（沈老（子丞）語）站得高，才看得遠，你的心地越單純，你的藝術越動人。‘非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。’（三國諸葛亮《誡子書》《前出師表》？）如果你只從技藝的角度去學藝術，那叫舍本逐末，頂多只能成為藝術的工匠，永遠不可能成為真正的藝術家。俗氣、匠氣是藝術家的死胡同。這就是沈老（子丞）當年諄諄教導我的深層意義。當時我很小，並不懂這些話的深刻的含義，只知道導師經常這樣講，肯定是對的，我就這樣去做。現在學了法輪大法，才知道這些話講的是做人的根本，也是講的藝術的根本。根本不固，豈能長成繁茂的大樹？”

“繪畫（書法、音樂等也一樣）是一種藝術，但如果你只想從技藝的角度去學，你只不過是個低層次的技師，畫匠，你永遠都學不好的。因為畫如其人（推而廣之，擴而充之，書法如其人，音樂如其人等等），你只有把這種藝術的追求和道德品質的修煉結合起來，你才會胸懷博大、品德高尚、不慕榮利、氣度不凡，這些內在的心靈美會不知不覺地在你的藝術術作品中表現出來。這樣的藝術作品叫做‘神品’，它當然能震撼人心。實質上這就是一種修煉。唐代大書法家柳公權（公元778-865年）擅長楷書，結體勁媚，法度謹嚴，創作出傳揚千古的‘柳體’楷書。人們將他和顏真卿並論，世稱‘顏筋柳骨’。相傳唐穆宗李恒（公元792-824年）曾經問他用筆之法，他回答說：‘吾唯用筆在心，心正則筆正。’有人認為這是‘筆諫’──借談書法勸戒皇帝。為什麼大畫家、大書法家、大音樂指揮都特別長壽呢？‘世間人都迷，執著名與利，古人誠而善，心靜福壽齊。’（《洪吟¨放下執著》）我的導師們都活了八、九十歲，劉海粟活到九十八歲，比常人壽命長得多。反過來，你看那些唱流行歌的、跳迪斯科舞的、畫抽象派、印象派、現代派畫的人能活多久？你看我們煉法輪功的老學員，個個都是越來越健康，越來越年輕，越來越漂亮。我今年已經四十歲了，別人說我只二十五歲，為什麼？就是因為我們在修煉法輪大法。所以，一個人要想在藝術上有所創造、有所突破，就要從最基本的地方著手。”

“李老師說：‘我經常講一個人要是完全為了別人好，而沒有一絲自己的目的和認識，講出的話會使對方落淚的。’（《法輪佛法精進要旨清醒》）李老師揭示了一個秘密，心性高，意念純凈，語言就會有感動人心的力量。‘可是你要真正能夠達到思想清靜的時候，或者你執著心越來越少，思想雜念越少的時候，你發現你講的話就有力量了。……有力量的話就能改變別人。……那麼到了更高層次上的時候，你的思想就越來越純凈，你思想所帶出來的東西，講出的話，非常的幹凈。越幹凈，越單一，越符合宇宙這層的理。講出的話一下子就能穿透人心，打到人思想的深處去，打到他生命更微觀中去，你說它有多大的力量哪？！’（《法輪佛法在瑞士法會上講法》第19-20頁）藝術創作不就是為了使藝術作品能感動人心嗎？只有心性高、意念純凈時才能創作出感動人心的高水平的作品。當然作為藝術品來說，還要通過一定的藝術手法去表現才是完美的藝術品。”

“李老師還談到了所謂美術氣功、音樂氣功、書法氣功、舞蹈氣功等。談到一個書法氣功師，‘我到書法氣功那兒一瞅，這個人拿筆在那寫字，寫完字之後，用手往一個一個字上發氣，發出的都是黑氣。滿腦子是錢、名氣，你說能有功嗎？氣也不會是好氣的。……我說誰買家去誰就倒黴。那黑氣能好嗎？看那個人的臉都是黑的，他鉆到錢眼裏了，就是想錢呢，能有功嗎？……你回家也寫兩筆字兒，字不在好壞，可有功啊！……因為真正有功的人，有能量的人，你不用特意去發，你摸過的東西都會留下能量，都是閃閃發光的。’（《轉法輪》第219-220頁）既然買了不好的書畫家的字畫，會帶著不好的信息，誰買家去誰就倒黴；反過來，你買了好的書畫家的字畫，會帶著好的信息，誰買家去誰就幸福，至少也不會有壞作用、不會有副作用吧。你在看字畫的過程中，不知不覺地會受到熏陶、會受到潛移默化的影響。所以，不僅繪畫的人要註意心性的修煉，買畫的人應選擇心性高的畫家的作品買，連看畫的人也得有個起碼的標準，非真、善、忍者不觀。我們大法學員要講修身、修口、修意。‘煉功人每時每刻都要高標準要求自己。……煉功人要少或不接觸那些低級的不健康的東西，應做到視而不見，聽而不聞，不為別人所動，不動心。……永遠處在心理平衡狀態。’（《法輪功（修訂本）》第74-75頁）孔老夫子不也說過：‘非禮勿視，非禮勿聽，非禮勿言，非禮勿動。’（孔子《論語》）嗎？”

“李老師批評了現代變異的文化藝術，包括繪畫方面的抽象派、印象派、現代派的美術，他認為這是變異的邪惡的魔性的東西，而不是人所應有的傳統的善良的真正的文化藝術。‘這些藝術家追求的是甚麼？他講人性的解放，……現在這些文藝作品，你看吧！常人不知是怎麼回事，其實都是魔性的大暴露。’（《轉法輪〈卷二〉人類的滑坡與危險的觀念》）‘文藝作品也一樣，過去畫畫，畫得非常漂亮的，非常美麗的，人才動心，因為你有善心，覺得好。你現在畫一幅很好的畫他不動心，因為他沒有善心在。你亂畫一氣，什麼抽象派呀，什麼印象派呀，現代派的東西，他認為很好。好在那裏呢？你真正用人的理去說一說，你說不出來。在什麼狀態下說出來呢？進入那種恍恍惚惚的，神魂顛倒的狀態下才能說它是好。可是這種狀態恰恰是人的魔性出來時的表現。就說現在人的觀念不只是反過來了，魔性也這麼強了。過去的雕塑作品雕塑得非常漂亮，他的技巧手法，基礎都非常的好。現在擺一堆垃圾放那兒這就是作品，而且是大師的高級作品。人的觀念都反到這種程度了。……魔是惡的，人應該是善的，善惡是分明的。你不喜歡正的東西，喜歡魔的東西，這樣的人除了這個人的外形還沒有發生大的變化之外，一切都是魔的。’（《法輪佛法在歐洲法會上講法》第33-34頁）‘……美國對全世界造成現代派的變異人思想起了很大作用，包括方方面面，比如藝術呀，文化呀，觀念呀各個領域，這種現代派東西是一種變異文化，不是人的文化，這一點是肯定的。’（《法輪佛法在北美首屆法會上講法》第62頁）李老師這裏指出了，‘你現在畫一幅很好的畫他不動心，因為他沒有善心在。……你不喜歡正的東西，喜歡魔的東西，……’所以有些藝術家的變異是由於迎合觀眾的變異造成的，他們不能用正的善的人的藝術作品去“移風易俗”，而是只追求商業上的利潤，降格以求地‘媚俗’，去迎合觀眾邪惡的變異的魔性的欲望。作為觀眾，如果你沒有善心在，你硬要花錢去買變異的魔性的藝術作品，有意去接受不好的熏陶和影響，那就是你個人的選擇了。作為藝術家也好，作為觀眾也好，我們怎樣才能跳出這種藝術家和觀眾之間的惡性循環，惡性互動呢？我覺得只有通過正法修煉人心向善才能解決這些問題。”

“國畫的很多道理和氣功很相似，身要正，體要松，心要靜，運筆要緩、慢、圓。因為畫如其人，每一筆、每一劃都帶著畫家本人的信息，所以對心性要求很高。有的畫家畫風純正、高雅、清淡、雋永；有的畫家畫風媚俗、匠氣、嬌柔、怪誕，觀眾皆一望而知，這些都與畫家個人平日的藝術情操、思想修養有很大的關系。”

發稿：2002年5月28日    更新：2002年5月29日